Предметное творчество дизайнеров Умберто и Фернандо Кампана как отражение культурного кода Бразилии в контексте эпохи глокализации
https://doi.org/10.46272/2409-3416-2026-14-1-217-236
Аннотация
В условиях современных социокультурных трансформаций предметный дизайн приобретает значение ключевого медиатора между глобальными культурными тенденциями и локальной идентичностью. В этом контексте творческий опыт бразильских дизайнеров Умберто и Фернандо Кампана рассматривается как яркий пример репрезентации национального культурного кода через дизайн-объекты. В статье анализируются основные стратегии авторского метода братьев Кампана, включающие деконструкцию традиционных материалов (ротанга, переработанных объектов), реинтерпретацию народных орнаментов и ремесленных техник, а также интеграцию элементов повседневной бразильской культуры в международный дизайн-контекст. Особое внимание в исследовании уделяется коллаборациям дизайнеров с международными брендами, которые впервые рассматриваются в качестве системного компонента их творческого метода, направленного на трансляцию бразильской культурной идентичности. Результаты работы демонстрируют, как творческий метод братьев Кампана формирует новый визуальный язык, позволяя преодолевать культурные клише и создавать многослойный образ бразильской идентичности в международной среде. Искусствоведческий анализ конкретных проектов показывает, каким образом национальные традиции переосмысляются через призму современного дизайна. Научная новизна работы заключается в выявлении специфических механизмов культурной трансляции средствами дизайна, характерных для эпохи глокализации. Полученные выводы обладают теоретическим потенциалом для исследований в области визуальной антропологии, дизайн-критики и культурологии. Исследованный опыт дизайн-студии братьев Кампана может быть применен в качестве методологической основы для продвижения национального наследия через креативные индустрии. Работа вносит вклад в современную дискуссию о роли дизайна как инструмента «мягкой силы» в эпоху мировых культурных гибридизаций и столкновений.
Ключевые слова
Об авторе
k. В. БандоринаРоссия
Ксения Валерьевна Бандорина, кандидат искусствоведения, доцент
190380, Санкт-Петербург, Соляной пер., 13
Список литературы
1. Аронов В.Р. (2011) Концепции современного дизайна. 1990–2010, Москва, АртПроект, 224 с.
2. Васильева Ж.В. (2013) Влияние процессов глобализации на fashion индустрию, Культурологический журнал, 2 (12), C. 2–9.
3. Морозова М.А. (2005) Братство Кампана: «сделано в Бразилии», Дизайн и производство мебели, № 4, с. 9–12.
4. Нуркушева Л.Т., Слепченко А.А. (2024) История и развитие устойчивого проектирования в дизайне, Universum: филология и искусствоведение: электронный научный журнал, № 1. URL: https://7universum.com/ru/philology/archive/item/16619 (дата обращения: 12.01.2026).
5. Рудь П.Д. (2019) Антропофагия в бразильском искусстве 1960–80-ых: новые границы идентичности, Культура и искусство, № 3, с. 43–52.
6. Сахаров И.В. (1959) Природные условия и ресурсы Бихара и Западной Бенгалии и их хозяйственная оценка, Страны и народы Востока, Выпуск 1, География. Этнография. История, под ред. В.В. Струве, Москва, Издательство Восточной литературы, с. 66–109.
7. Синани Г. (2023) Конец капиталистической стабилизации, революционный подъем, состояние и задачи компартий ЮКА, Проблемы Южной и Караибской Америки, под ред. В.Л. Хейфеца, Л.С. Хейфеца, Москва, ИЛА РАН, с. 357–434.
8. Хайт В.Л. (1990) Архитектура Бразилии ХVI–ХХ вв. проблемы развития, художественного образа, культурной самобытности. Автореферат дис. доктора искусствоведения: 18.00.01. Москва, 54 с.
9. Хуснутдинова Л.Р. (2022) Национальный компонент в постиндустриальном дизайне, Декоративное искусство и предметно-пространственная среда. Вестник МГХПА, № 4, ч. 2, c. 309–317.
10. Branzi A. (2006) Prefácio: O Brasil como modelo do mundo [About Brazil as a world model], in Moraes D. (ed.) Análise do design brasileiro: entre mimese e mestiçagem, São Paulo, Edgard Blücher, pp. 3–17. (In Portuguese)
11. Campana H. (2009) Cartas a um jovem designer: do manual a indústria, a transformação dos Campana [Letters to a young designer: the manual for the industry, the transformation of the Campana], Rio de Janeiro, Elsevier, 164 p. (In Portuguese)
12. Chiarelli T. (2000) Do objeto impossível à possibilidade do objeto [The impossible object becomes the possibility of the object], in Museu de arte moderna de São Paolo, Entre o design e a arte: Irmãos Campana, Entre a arte e o design: acervo do MAM, São Paulo, MAM, 79 p. (In Portuguese)
13. Fix M. (2022) On urban studies in Brazil: The favela, uneven urbanisation and beyond, Urban Studies Journal Limited, vol. 59, no. 5, pp. 893–916. DOI: 10.1177/0042098021993360
14. Leonarde A. (2015) A Identidade Histórico Cultural de São Paulo por Meio de sua Narrativa Identitária: A Cidade do Trabalho e do Entretenimento, LICERE, Revista do Programa de Pós-graduação Interdisciplinar em Estudos do Lazer, vol. 17, no. 4, pp. 198–235. DOI: 10.35699/1981-3171.2014.1053 (In Portuguese)
15. Poynor R. (2010) Abaixo as regras [Below the rules], Porto Alegre, Bookman, 192 p. (In Portuguese)
16. Roizenbruch T. (2009) O jogo das diferenças: design e arte popular no cenário multicultural brasileiro [The game of differences: design and popular art in the Brazilian multicultural context], Dissertação de Mestrado, São Paulo, 105 p. (In Portuguese)
Рецензия
Для цитирования:
Бандорина k.В. Предметное творчество дизайнеров Умберто и Фернандо Кампана как отражение культурного кода Бразилии в контексте эпохи глокализации. Ибероамериканские тетради. 2026;14(1):217-236. https://doi.org/10.46272/2409-3416-2026-14-1-217-236
For citation:
Bandorina К.V. Product Design by Humberto and Fernando Campana as a Reflection of Brazil’s Cultural Code in the Era of Glocalization. Cuadernos Iberoamericanos. 2026;14(1):217-236. (In Russ.) https://doi.org/10.46272/2409-3416-2026-14-1-217-236
JATS XML


















